Cristina Toledo

“Como es habitual en mi trabajo, cada pintura de este proyecto nace de una fotografía encontrada. En esta ocasión, comencé seleccionando algunas entre las muchas que voy guardando en carpetas en el ordenador porque suscitan mi interés. Al ir seleccionando y descartando comenzó a perfilarse el tema común de la máscara y el disfraz, de la personalidad performada conscientemente. La idea de “La feminidad como máscara”, que formuló Joan Riviere en 1929 en un artículo del mismo nombre, se me aparecía como un concepto a explorar. Al fin y al cabo, la feminidad y la masculinidad son también máscaras que adoptamos para presentarnos ante los demás.

Continué con mi búsqueda hasta decidirme por la selección final de fotografías que me han servido como punto de partida para esta serie de obras. No quería quedarme en la identificación de la máscara con ocultación y engaño, me interesaba sobre todo buscar imágenes en las que se trasluciera su papel subversivo, su capacidad de crear espacios para la libertad y la afirmación de un yo libremente elegido. Una manera de desvelar identidades precisamente a partir de ese enmascaramiento.

Asistimos así a la representación de la feminidad como inmovilidad y silencio, pero también al empleo de los estereotipos de lo femenino como liberación y juego con la propia identidad. También la representación de la masculinidad aparece como algo cambiante que puede fluctuar entre la adaptación a la norma o la liberación absoluta de ésta.

Otros retratos homenajean a quienes, entre finales del siglo XIX y principios del XX, lucharon por presentarse al mundo de la manera más auténtica. Estas actrices, artistas de variedades, transformistas, sicalípticas… reivindicaron su sexualidad y su propia manera de entender lo femenino para romper los férreos códigos sociales que las querían atadas a la norma.”